Around the Music Festival

英国导演彼得-布鲁克（Peter Brook）于7月2日在他一直居住的巴黎去世，享年97岁。 他的指导对戏剧界产生了重大影响，他的指导剥离了戏剧中多余的元素，掏空了戏剧的本质。 他以在舞台、歌剧、电影和编剧方面的多才多艺而闻名。

1925年出生在伦敦西部的特纳姆格林。 17岁时在牛津大学莫德林学院读书时首次担任舞台导演，1946年成为莎士比亚纪念剧院（现在的皇家莎士比亚剧团）最年轻的受邀导演。

1947年至1950年期间，他成为皇家歌剧院的导演，执导了由萨尔瓦多-达利设计的理查德-施特劳斯的《莎乐美》等作品；1952年，他首次以电影导演的身份拍摄了由演员劳伦斯-奥利弗制作的电影《乞丐歌剧》。

从1962年起，他在皇家莎士比亚剧团工作，连续执导了莎士比亚的作品，包括《李尔王》和《仲夏夜之梦》。 他与约翰-吉尔古德（John Gielgud）、劳伦斯-奥利弗（Laurence Olivier）和保罗-斯科菲尔德（Paul Scofield）等伟大的演员一起制作了许多精湛的舞台剧，并因其深入作品核心的方法而受到称赞。 其中《仲夏夜之梦》以其对白色立方体布景、空中飞人、高跷和铁丝森林的创新使用引起了不小的轰动。

1966年，该公司上演了批判越南战争的《美国》，该剧因其创新的即兴辩论剧风格而吸引了人们的注意。 他关于法国革命家让-保罗-马拉的前卫戏剧《马拉/萨德》席卷了纽约百老汇，并获得了托尼奖最佳戏剧奖。

1968年，他出版了《空的空间》一书，他在书中写道：”我可以把任何空的空间称为裸体舞台。 一个人走过这个空旷的空间，别人看着他，仅仅这一点就构成了戏剧的行为。”他的戏剧理论对世界戏剧界产生了深远的影响。

1971年，他在巴黎创立了国际戏剧研究中心（CIRT），并在1974年至2010年期间主持该中心的工作。 北部火车站后面的Bœuf du Nord剧院早已荒废，但却成了CIRT的主场，受到来自世界各地的戏剧爱好者的热切关注。1985年，他在法国的一个采石场上演了根据古印度长篇史诗改编的《摩诃婆罗多》。这部长达九小时的剧让许多国籍的演员参与了对人类生存的重新思考，成为头条新闻。

在歌剧领域，他的歌剧包括莫扎特的《唐-乔万尼》，该剧于1998年庆祝法国普罗旺斯地区艾克斯音乐节成立50周年，以及他在2011年制作的《彼得-布鲁克的魔笛》，该剧是对莫扎特《魔笛》的改编，获得莫里哀奖。

他获得了许多奖项，包括托尼奖和艾美奖、劳伦斯-奥利弗奖和意大利奖，并在1997年获得日本的Praemium Imperiale奖和2019年西班牙的阿斯图里亚斯公主艺术奖。 他还于1965年被授予大英帝国勋章（CBE），并于1998年被授予荣誉伙伴勋章（CH）。

图片：Theatre des Bouffes du Nord　/　Simon Annand